CHANEL và Virginie Viard đã chọn giới thiệu bộ sưu tập nghỉ dưỡng mới nhất tại Marseille, trung tâm sôi động của Địa Trung Hải, thành phố cảng lớn nhất nước Pháp và là nơi giao thoa của các nền văn hóa đương đại.
ROSÉ DIỆN VÁY HỒNG, CÓ PHẢI CÔ NÀNG ĐANG TÁI HIỆN PHÂN CẢNH ĐẦY ẤN TƯỢNG CỦA AUDREY HEPBURN TRONG “BREAKFAST AT TIFFANY”?
![Làm Đẹp 1 Lofficielvietnamofficial 1 1fa75](t97/1/16/1fa75.png)
Nhân dịp ra mắt bộ sưu tập “Titan” từ thương hiệu Tiffany&Co. – một trong những nhà kim hoàn quan trọng nhất trong lịch sử thời trang thế giới.
Nàng đại sứ Rosé (BALCKPINK) trên mình chiếc váy màu hồng phớt từ ZIMMERMAN, đôi cao gót ấn tượng trong bộ sưu tập SS24 của Vivienne Westwood, sải bước trên đường phố New York và thu hút mọi ánh nhìn của “những gã săn ảnh” có mặt tại đây.
NẾU CHỈ ĐƯỢC CHỌN MỘT THƯƠNG HIỆU “THỐNG LĨNH” MET GALA NĂM NAY, THÌ CHẮC CHẮN ĐÓ PHẢI LÀ IRIS VAN HERPEN
Chưa đầy 1 tuần nữa, bữa tiệc thời trang được mong chờ nhất hiện nay Met Gala 2024 sẽ chính thức quay trở lại. Với chủ đề là “Sleeping Beauties: Reawakening Fashion”, nhưng ban tổ chức Met Gala lại chẳng hề nhắc đến một nàng công chúa nào. Đại diện VOGUE cho biết, chủ đề lần này như một cách để vinh danh những kiệt tác của lịch sử thời trang, những chất liệu mang đậm yếu tố thiên nhiên, tay nghề thủ công, những thiết kế lãng mạn hay những bộ cánh quá mong manh để mặc được lần thứ 2,… Và nếu như chỉ được chọn 1 thương hiệu để “thống lĩnh” thảm đỏ Met Gala 2024, thì không ai có thể hoàn hảo hơn cái tên Iris van Herpen.
Nếu bạn vẫn chưa tin, hãy cùng L’OFFICIEL Vietnam chiêm ngưỡng các kiệt tác dưới đây nhé.
Sở hữu màu giọng độc đáo và thần thái sang trọng, Rihanna là một biểu tượng đa nhiệm khi làm nên tên tuổi ở làng nhạc pop và cả địa hạt thời trang. Nhờ vào gu thẩm mỹ cá nhân xuất chúng, nữ ca sĩ rất tài tình khi vừa thể hiện được nét xa hoa lấp lánh, vừa gửi gắm được cái tôi ngạo nghễ, phóng túng của mình trong từng bộ trang sức quý giá. Cô là một trong số rất ít ngôi sao kết hợp được phong cách thời trang đô thị và sự quyến rũ cổ điển, thậm chí đặt để những viên kim cương đắt giá bên cạnh những chiếc dây chuyền mang phong cách bụi bặm đường phố mà không hề gây nên sự lệch pha hay “phản cảm” nào.
Dưới đây, chúng tôi đã tổng hợp 10 khoảnh khắc diện trang sức khiến giới điệu mộ trầm trồ và ngưỡng vọng mãi mãi của Nữ hoàng nhạc pop Rihanna!
#LOFFICIEL #LOFFICIELVietnam
[VỀ LÀNG] GIỮ HỒN LÀNG NGHỀ TRUYỀN THỐNG (Kỳ 19): LÀNG NGHỀ KHẢM TRAI CHUÔN NGỌ
Nằm ở Hà Tây, nay là Chương Mỹ, Hà Nội, làng nghề khảm trai Chuôn Ngọ với nghìn năm tuổi đời, đã tồn tại từ thời nhà Lý với tổ nghề là Trương Công Thành. Sau khi làm Phó tướng giúp Lý Thường Kiệt dẹp giặc, cụ Trương từ quan đi ngao du sơn thuỷ. Khi phát hiện những mảnh vỏ trai, ốc, xò trôi dạt vào bờ với màu sắc tự nhiên, cụ nảy sinh ý tưởng ghép thành các hoạ tiết hoa văn sinh động, dần dần phát triển thành nghề khảm ngày nay.
Nhà nghiên cứu người Pháp Henri Oger (1885 – 1963) nhận xét: “Thợ khảm là nhà nghệ thuật chân chính, nhẫn nại và khéo tay vô cùng. Họ biết phối hợp các màu sắc của vỏ trai để có sự hòa sắc đẹp mắt, làm cho bức khảm trở nên rực rỡ. Chính vì thế mà nghệ thuật khảm Việt Nam nổi trội, gần như độc quyền ở Viễn Đông. Những sản phẩm của người thợ khảm Việt Nam tốt hơn nhiều nếu so với sản phẩm của người thợ khảm Quảng Đông”.
Cho đến thế kỷ XIX, nghề tranh khảm trai Chuôn Ngọ đã phát triển đến đỉnh cao với việc xuất hiện một lớp nghệ nhân khảm vẽ truyền thần chân dung. Việc khảm vẽ theo tích cổ, vốn chiếm phần lớn công việc ở làng nghề, thì chỉ cần công phu luyện rèn là có thể thành nghề, nhưng những nghệ nhân tài hoa thật sự phải là người theo việc khảm vẽ truyền thần, sáng tạo những mẫu tranh mới về phong cảnh hoặc làm tranh theo ý tưởng của khách hàng…
Nét nổi bật của tranh khảm trai Chuôn Ngọ là những mảnh trai không vỡ, luôn phẳng, đục gắn xuống gỗ rất khít. Chi tiết trang trí trên khảm trai rất sinh động, đặc sắc. Những mảnh trai vô tri, vô giác, đã trở thành sản phẩm, có giá trị văn hóa, nghệ thuật cao.
Nghề khảm trai được truyền từ thế hệ này sang thế hệ khác bằng cách cầm tay chỉ việc. Các nghệ nhân bằng lòng yêu nghề, quý trọng những tinh túy của cha ông để lại đã truyền thụ cho lớp lớp thế hệ sau gìn giữ và phát triển.
Nguồn tham khảo: Tổng hợp
—
DỰ ÁN VỀ LÀNG
Dự án AWTG-Về Làng là một hành trình tiếp nối hướng đến mục tiêu tài trợ nhằm thúc đẩy các nhà thiết kế Việt trở về với làng nghề truyền thống, đồng hành cùng các nghệ nhân bản địa khôi phục và nâng cao giá trị của nghề thủ công trong thời đại mới. Tiền thân của AWTG-Về Làng là một dự án được khới xướng và thuộc khuôn khổ của chiến dịch Women of Our Time by L’OFFICIEL Vietnam 2022 (hay WOOT-Về Làng), với sự đồng hành của A Way To Green. Kế thừa tinh thần của WOOT-Về Làng, cùng sứ mệnh “chia sẻ kiến thức và kinh nghiệm, đồng hành và hỗ trợ lẫn nhau” giữa các nhân tố cốt lõi trong lĩnh vực sáng tạo: nhà thiết kế-nghệ nhân-nghệ sỹ, AWTG-Về Làng chính thức được phát động vào đầu năm 2024, nỗ lực tìm kiếm và kêu gọi những cơ hội hợp tác, tài trợ và đồng hành, tất cả vì một cộng đồng Việt sáng tạo bền vững.
—
VỀ L’OFFICIEL PROUDLY VIETNAMESE
Ra đời từ tháng 7 năm 2020, L’OFFICIEL Proudly Vietnamese là chiến dịch dành riêng cho thời trang và nghệ thuật bản địa, nhằm ủng hộ các thương hiệu, nhà thiết kế, nghệ sỹ, làng nghề và nghệ nhân Việt Nam. L’OFFICIEL Proudly Vietnamese đứng sau nhiều dự án đa lĩnh vực, từ ấn phẩm Proudly Vietnamese Coffee Table Book, Cuộc thi ảnh Proudly Vietnamese Photography, Cuộc thi làm phim Proudly Vietnamese Cinemagic, chuỗi Podcast Sân Nhà đến sự kiện triển lãm đầu tiên kết hợp công nghệ với thời trang ở Việt Nam – “Ô by L’OFFICIEL Vietnam”. Tất cả đều hướng đến một mục đích duy nhất: tôn vinh thị trường nội địa và những giá trị văn hoá truyền thống trong đời sống hiện đại.
—
VỀ FACE – THE FASHION DESIGN ACADEMY
Thành lập từ năm 2011, FACE – The Fashion Design Academy là không gian giảng dạy kỹ thuật và kiến thức thời trang, được dẫn dắt bởi các chuyên gia trong và ngoài nước, với các khoá học Thiết kế Thời trang dài hạn, ngắn hạn và workshop.
—
A Way To Green là không gian nghiên cứu-sáng tạo, tập huấn, tài trợ và đồng hành cùng các tổ chức/dự án thúc đẩy phát triển bền vững ở Việt Nam.
#LOFFICIEL #LOFFICIELVietnam
#awaytogreen #ProudlyVietnamese #FACE
Sở hữu làn da dầu vốn đã trở thành cơn “ác mộng” vào mùa hè. Nếu không biết cách chăm sóc, thì việc chịu đựng sự bóng nhờn cả ngày sẽ nhanh chóng dẫn đến bít tắc tắc lỗ chân lông và tình trạng mụn sẽ dẫn chúng ta đến sự đau khổ tột cùng.
Bởi vì mỗi quốc gia, mỗi nơi chúng ta đến, đều luôn có những vẻ đẹp đang chờ được khám phá. Và MEMO PARIS chính là tấm bản đồ dành riêng cho thế giới hương thơm đầy mê hoặc sẽ dẫn dắt những kẻ lữ hành tìm thấy vẻ đẹp của chính mình.
TÔN VINH NGÀY CỦA MẸ!
Tình yêu của mẹ chính là di sản lớn nhất mà mỗi người con mang theo trên hành trình cuộc đời. Với giá trị vô hạn đó, từ năm 1837, các thiết kế của nhà kim hoàn Tiffany & Co. luôn mang ý nghĩa kết nối và tôn vinh tình cảm sâu sắc, lâu bền không thể thay thế.
Những món quà được chế tác với kĩ thuật và sự sáng tạo không ngừng đến từ Tiffany & Co. chính là tình yêu dành tặng những người phụ nữ đặc biệt trong đời.
CHÀO BUỔI SÁNG OREBELLA, MỌI NGƯỜI ĐANG BÀN TÁN VỀ SỰ XUẤT HIỆN CỦA CÔ TẠI MET GALA NĂM NAY ĐÓ
Sau bao ngày tạm ở ẩn để chăm sóc và chữa lành cho bản thân cùng bạn trai Adan Banuelos tại Texas. Ngày hôm nay, cô nàng Bella Hadid đã chính thức quay trở lại với công chúng khi vừa cho ra mắt dòng sản phẩm nước hoa mang tên “Orebella” (điều mà cô đã từng ấp ủ với fan hâm mộ vào 3 tháng trước).
Một dòng sản phẩm nước hoa được bào chế đặc biệt, thân thiện với làn da và được làm hoàn toàn từ tinh dầu sạch, điều mà Bella Hadid luôn “ám ảnh” mỗi khi nhắc về nước hoa. Ra mắt nước hoa là một phần, nhưng sự trở lại đầy rạng rỡ và ấn tượng của Bella Hadid lại là điều khiến các tín đồ thời trang vô cùng thích thú.
Nhiều tin đồn cho rằng, không biết là vô tình hay cố ý mà “đế chế làm đẹp” của cô nàng lại được công bố cách Met Gala chỉ 4 ngày. Liệu sẽ có cú đánh úp nào từ Bella Hadid đầy gợi cảm hay từ Orebella “đầy hoa”? Hãy cùng chờ xem nhé!
[VỀ LÀNG] GIỮ HỒN LÀNG NGHỀ TRUYỀN THỐNG (KỲ 16): KIM HOÀN KẾ MÔN – THỪA THIÊN HUẾ
Trải qua thăng trầm lịch sử hơn 200 năm, nghề kim hoàn xứ Huế tưởng chừng bị mất đi, may nhờ ơn tổ nghiệp và sự chăm chỉ gầy dựng của lớp lớp cháu con nên nghề xưa không những giữ được mà còn phát triển rạng ngời và vững bền hơn so với trước.
Sử cũ kể rằng, nghề kim hoàn xứ Huế ra đời vào cuối thế kỉ 18, do nghệ nhân Cao Đình Độ và con là Cao Đình Hương người làng Cẩm Tú, huyện Cẩm Thuỷ, tỉnh Thanh Hoá di cư vào làng Kế Môn, xã Điền Môn, huyện Phong Điền, tỉnh Thừa Thiên Huế sinh sống rồi truyền nghề lập nghiệp tạo dựng nên. Từ đó đến nay đã được hơn 200 năm, cũng từ đó làng Kế Môn trở thành cái nôi của nghề kim hoàn xứ đàng Trong. Nghề kim hoàn Kế Môn là nghề thủ công cổ truyền chuyên làm đồ trang sức bằng chất liệu vàng bạc có trang trí hoa văn gồm: ngành trơn sản xuất các sản phẩm đơn giản, không chạm trổ nhiều; ngành đậu làm các mặt hàng có hoa văn hình kỉ hà để gắn lên mặt của các sản phẩm; ngành chạm chạm trổ trực tiếp các hình và hoa văn lên các sản phẩm.
Với niềm đam mê, lòng yêu nghề, những người thợ kim hoàn đã cho ra đời những sản phẩm mang theo tâm huyết của bản thân. Mỗi một sản phẩm đều chứa đựng cái hồn của người thợ – đó chính là thành công của người thợ Kế Môn. Các sản phẩm kim hoàn ở đây đã đáp ứng được nhu cầu về trang sức, trang trí của cư dân và quan lại ở chốn Kinh thành Huế ngay từ cuối thế kỷ XVIII do nhiều người thợ kim hoàn từ phương Bắc vào. Sản phẩm kim hoàn ở Kế Môn nổi tiếng có chất lượng tốt so với nhiều nơi khác với kỹ thuật tay nghề tinh xảo và chạm khắc cầu kỳ được làm ra bởi những người thợ có kinh nghiệm, khéo tay và giàu khiếu thẩm mỹ sáng tạo, thể hiện rõ nhất là trên các đồ trang sức như vòng, kiềng, nhẫn, lắc, dây chuyền, khuyên tai bằng vàng hoặc bạc.
Ngày nay, dù con dân Kế Môn đã tỏa đi xa nhưng có lẽ Huế mới thật sự là cái nôi bậc nhất cho nghề kim hoàn phát triển khi còn giữ được dấu ấn lịch sử của một thời vang bóng. Ngoài khu mộ tổ và nhà thờ tổ kim hoàn vẫn còn lưu giữ ở đất kinh thành thì cũng chỉ có đến Huế du khách mới có cơ hội trực tiếp chứng kiến hoặc tham gia các công đoạn sản xuất của nghề kim hoàn truyền thống.
#WOOT24 WOMEN OF ART | TRANG PHÁP –
“THEN CHỐT NHẤT VẪN NẰM Ở CÁI TÂM VỚI NGHỀ”
Từ một vai diễn trong “Nhật ký Vàng Anh”, đến MC,… Trang Pháp cuối cùng tìm thấy ở âm nhạc nơi nương náu vững bền. Cô chọn đứng sau sân khấu khi là người sáng tác nhạc phim cho nhiều dự án lớn như “Scandal: Bí mật thảm đỏ” và series “Gái già lắm chiêu”, cũng như các ca khúc hit cho ca sĩ Thu Minh và, Chi Pu… Tuy nhiên, một Trang Pháp đa tài chỉ thật sự lộ diện khi “Chị Đẹp Đạp Gió Rẽ Sóng” được phát sóng. Hành trình mà cô đúc kết lại: “Tuổi trẻ, nhiều người sẽ cố gắng trở thành một ai đó. Nhưng nếu đó không phải là bản thân thì vẫn chỉ là một hình ảnh xây dựng thôi.”
Đọc thêm bài viết tại đây:
https://www.lofficielvietnam.com/…/woot24-trang-phap…
#WOOT24 | WOMEN OF COMMUNITY | AMANDA NGỌC NGUYỄN – HOẶC LÀ PHI HÀNH GIA, HOẶC LÀ CÔNG LÝ CHO CHÍNH MÌNH
Amanda Ngọc Nguyễn không giống như hình ảnh người ta thường hình dung về những người phụ nữ làm việc trong lĩnh vực vốn bị nam giới thống trị. Cô hoạt bát, sinh động, yêu thời trang, nghệ thuật, và gắn mình với những bộ trang phục đầy màu sắc, nhất là áo dài. Nhìn vào những hình ảnh vui nhộn được cô đăng tải trên các trang cá nhân, khó ai có thể tưởng tượng được địa ngục mà cô đã trải qua khi còn là sinh viên năm ba trường Đại học Havard: một vụ tấn công tình dục khiến cô phải tạm ngưng giấc mơ trở thành phi hành gia để đấu tranh cho quyền của chính mình, cũng như các nạn nhân bạo lực tình dục khác.
“Trong suốt 10 năm trời, để bảo vệ quyền lợi của bản thân, tôi đã viết luật, gửi lên chính phủ Hoa Kỳ lẫn Liên Hiệp Quốc. Tôi quyết định tôn trọng việc tôi là ai trước. Tôi thật lòng biết ơn khi đến cuối cùng, tôi vẫn được trở lại với những vì sao.”
Cùng đón xem câu chuyện của Amanda Ngọc Nguyễn tại WOMEN OF OUR TIME 2024.
Đọc thêm bài viết tại đây:
https://www.lofficielvietnam.com/…/woot24-amanda-ngoc…
Nếu bạn vẫn còn đang thắc mắc đâu là hình ảnh của các cô nàng NewJeans dưới định dạng các “bé thỏ”, thì đây chính là giải đáp cho bạn!
Một số tài khoản thời trang phổ biến nhất để theo dõi trên Instagram thuộc về những người có ảnh hưởng và đôi khi, các nhân vật phong cách lại không nằm trong ngành thời trang. Đó có thể là một bác sĩ Trung Quốc 73 tuổi đã nghỉ hưu hay một cử nhân tốt nghiệp Harvard chỉ quan tâm đến khoa học dữ liệu…
JENTLE SALON POP-UP STORE, ĐIỂM ĐẾN KHÔNG THỂ BỎ QUA CHO KỲ NGHỈ LỄ NÀY
Là một capybara tóc xoăn, cuốn lô, tóc duỗi, phủ bóng, hay cả một cô kì lân khổng lồ với mái tóc ấn tượng được điểm thêm những món phụ kiện vô cùng đáng yêu hệt như “DNA” bộ sưu tập vừa mới ra mắt của Gentle Monster kết hợp cùng Jennie (BLACKPINK).
Ngày hôm nay, pop-store của bộ sưu tập đánh dấu cho màn kết hợp này đã chính thức ra mắt khán giả, và điểm dừng chân đầu tiên chính là tại Tokyo Nhật Bản. Đây không phải lần đầu tiên Jennie “gây sốt” khi kết hợp cùng các thương hiệu thời trang, nhưng đây luôn được xem là lần kết hợp thú vị nhất khi các sản phẩm mà cô nàng và thương hiệu mang đến luôn khiến ta không khỏi bất ngờ về độ sáng tạo và chịu chơi bất chấp mọi giới hạn.
Không chỉ dừng lại ở Nhật Bản, thương hiệu còn công bố danh sách 13 địa điểm sẽ được diễn ra chương trình quảng bá dòng sản phẩm này trong thời gian sắp tới. Hãy cùng đến để trải nghiệm ngay nhé
[VỀ LÀNG] GIỮ HỒN LÀNG NGHỀ TRUYỀN THỐNG (KỲ 15): LÀNG DỆT CHIẾU HƠN MỘT THẾ KỶ – ĐỒNG THÁP
Năm 2013, nghề dệt chiếu ở xã Định Yên, huyện Lấp Vò, Đồng Tháp được công nhận là Di sản văn hóa phi vật thể cấp quốc gia. Tại thời điểm đó, xã có hơn 3.000 hộ dân liên quan đến nghề dệt thủ công. Nằm cạnh sông Hậu, vùng đất này có nhiều cồn, bãi bồi để phát triển tốt các loại nguyên liệu là cây bố và lác để làm ra sản phẩm.
Từ những năm 1920, nghề dệt chiếu đã xuất hiện tại Định Yên. Các nguyên liệu khi đó không đủ dùng nên người dân phải lấy thêm từ Sa Đéc và các tỉnh lân cận. Thời điểm hưng thịnh và phát triển nhất của làng nghề là vào những năm 1980. Các sản phẩm được xuất khẩu sang các nước Đông u, Thái Lan, Campuchia…
Ngày nay, người dân đã bắt đầu sử dụng máy móc để làm sản phẩm nhanh hơn nhưng các hoa văn bằng tay vẫn mịn màng hơn hẳn.
Mời bạn đọc theo dõi tiếp nội dung ở từng hình ảnh.
[VỀ LÀNG] GIỮ HỒN LÀNG NGHỀ TRUYỀN THỐNG (Kỳ 14): LÀNG CHẠM BẠC ĐỒNG X M 400 NĂM TUỔI – THÁI BÌNH
Trong vô số những làng nghề truyền thống nổi tiếng ở Việt Nam, không thể không kể đến làng nghề chạm bạc Đồng Xâm – một trong những ngôi làng lâu đời và nổi tiếng nhất Việt Nam.
Thái Bình không chỉ nổi tiếng là một vùng đất trù phú giàu có với những cánh đồng “thẳng cánh cò bay”, nơi đây còn vang danh về làng nghề chạm khắc ở Đồng Xâm.
Từ khi có làng nghề chạm bạc, cuộc sống của người dân Đồng Xâm, được cải thiện rất nhiều. Các nghệ nhân cho biết, nghề chạm bạc chia ra thành 3 phương thức chế tác chính đó là chạm, đậu và trơn.
Làng nghề chạm bạc Đồng Xâm chuyên về chạm, đây là phương thức phức tạp bởi nó đòi hỏi sự tập trung cao, chỉ một sai sót nhỏ cũng sẽ làm hỏng toàn bộ sản phẩm. Ngoài ra, để có được những sản phẩm tinh xảo trong từng đường nét, hoa văn thì đòi hỏi các nghệ nhân phải đạt tới trình độ điêu luyện. Hiện nay, dù đã có máy móc hiện đại đỡ được phần nào nhưng ở làng Đồng Xâm vẫn có những công đoạn nhất định phải do con người thực hiện, bởi nó đòi hỏi sự tỉ mỉ, kỹ thuật và đôi mắt thẩm mỹ, đặc biệt là những bí quyết riêng chỉ người làng Đồng Xâm mới làm được. Nhờ kỹ thuật cầu kỳ, tài năng và sự sáng tạo tuyệt vời mà làng nghề chạm bạc Đồng Xâm đã được Trung ương hội Làng nghề Việt Nam công nhận là 1 trong 12 làng nghề tiêu biểu toàn quốc.
Nguồn tham khảo: Du Lịch Việt Nam.
KỂ NGHE CHUYỆN LÀNG NGHỀ CÙNG A WAY TO GREEN
Gửi câu chuyện Làng Nghề của bạn qua đường link:
https://shopii.click/go/shopee.vn?wxbuBaGDMpWVQQK7A
Câu chuyện của các bạn sẽ được A Way To Green đăng tải trên các kỳ Về Làng tại fanpage của chúng mình. Mong rằng sẽ nhận được thật nhiều “Chuyện Làng Nghề” từ các bạn.
—
#WOOT24 | WOMEN OF COMMUNITY | NGUYỄN VIỆT THANH – “MÌNH KHÔNG NỢ AI” ĐỂ RONG CHƠI VỚI ĐỜI
Trở về sau Siêu lễ hội Vibe Fest dịp Tết Nguyên Đán vừa qua, với 7 lễ hội diễn ra trong 6 ngày, quy tụ hơn 50 nghệ sĩ và 180 nghìn người tham dự, tổng đạo diễn Nguyễn Việt Thanh không có thời gian nghỉ ngơi vì còn những chương trình khác đang chờ, còn rất nhiều cảnh quan thiên nhiên, nhiều nét văn hóa trên đất nước Việt Nam cần được tôn vinh.
Việt Thanh mơ ước được trở thành đạo diễn sân khấu ca nhạc từ khi còn là sinh viên, nhưng định mệnh đưa cô đi một con đường vòng khá dài mới đến được với ước mơ. Để bây giờ, chúng ta có một đạo diễn Nguyễn Việt Thanh yêu nghề, kính nghiệp, và là người phụ nữ mà mọi thành viên của mọi ekip có thể tin tưởng.
#WOOT24 | WOMEN OF COMMUNITY | CELINE NHÃ NGUYỄN – SỰ SỐNG, CÁI CHẾT, TRÊN NHỮNG ĐỈNH NÚI CAO
“Cuộc sống của tôi ở Sài Gòn lúc nào cũng bận rộn và luôn quay cuồng trong công việc, nên khi thoát khỏi vòng quay đó để lên đường leo núi, tôi như đến một thế giới khác. Đối mặt với thiên nhiên, đối mặt với chính mình, đối mặt với hiểm nguy trên đường đi, tôi cảm thấy như được tái sinh, như một hình thức của thiền. Khi leo núi trở về, tôi cảm thấy mình như một phiên bản tốt hơn, quý trọng hơn những giây phút trong cuộc sống thực, cố gắng làm mọi thứ trong trạng thái tốt nhất, như khi leo núi vậy. Vì có thể, tôi chỉ được làm nó một lần.” Celine Nhã Nguyễn, người phụ nữ Việt Nam đầu tiên chinh phục thành công đỉnh Everest chia sẻ.
Cùng đón xem câu chuyện của Celine Nhã Nguyễn tại WOMEN OF OUR TIME 2024.
Đọc thêm bài viết tại đây:
https://www.lofficielvietnam.com/…/woot24-celine-nha…
#WOOT24 WOMEN OF COMMUNITY | ĐÀO THỊ HỒNG QUYÊN – KHOA HỌC ĐẸP NHƯ THẾ NÀO?
Tôi rất may mắn vì từ nhỏ đã luôn được học với các thầy cô giáo giỏi và tâm huyết,” Hồng Quyên nhớ lại điểm xuất phát của mình với ngành giáo dục. Từ những năm phổ thông, cô được học cách đặt câu hỏi và chấm điểm những câu hỏi mà học sinh có thể đặt ra; học cách nhặt lỗi và sửa lỗi trong sách giáo khoa và đề thi; học cách hoài nghi một cách khoa học và khoa học đẹp như thế nào.
Những kiến thức đó đang được Hồng Quyên tiếp nối, để chúng đi xa, đi sâu hơn vào cuộc sống. Còn những bài học lớn nhất, về nỗ lực và cầu thị, Quyên học từ chính học sinh của minh – những bé gái luôn chăm chỉ đến trường dẫu gặp khó khăn hay bị ngăn cản.
Đó cũng là bài học mà Hồng Quyên thực hành mỗi ngày, trong từng phút giây.
“Ngày Xưa Có Một Chuyện Tình” là phim chuyển thể mới nhất của nhà văn Nguyễn Nhật Ánh, ra rạp vào tháng 10 năm nay, nối dài chuỗi tác phẩm văn học được dựng thành phim của tác giả nổi tiếng này.
NGÀNH THỜI TRANG ĐANG CẦN NHỮNG THỢ THỦ CÔNG CÓ TAY NGHỀ CAO, NÊN HỌC Ở ĐÂU?
Tình trạng thiếu hụt nhân sự trong thị trường thời trang ngày càng trầm trọng – thợ may, thợ thêu, và thợ dựng mẫu – tất cả đều là những nhân vật cần thiết trong quá trình sản xuất trang phục.
Chúng ta đã quá quen thuộc với hình ảnh của những nhà thiết kế chào khán giả sau khi kết thúc một show diễn. Tuy nhiên, để có thể cho ra đời một bộ sưu tập thời trang, có rất nhiều nhân vật phía sau bức màn sân khấu, những người thợ đã mất hàng chục tuần lễ để góp công sức tạo nên những bộ trang phục trình diễn. Họ là thợ may, thợ dựng rập, thợ thủ công… Những vị trí này yêu cầu kiến thức chuyên sâu, am hiểu về chất liệu, kỹ thuật may và tạo mẫu, những điều ngày càng hiếm thấy trong giới trẻ ngày nay.
Hiện nay, những thợ thủ công có tay nghề cao như vậy đang dần trở nên hiếm hoi. Tình trạng này gặp phải ở Việt Nam và trên toàn cầu, kể cả các nhà xưởng và các nhà mốt danh tiếng.
Từ năm 2021, tập đoàn LVMH cũng tái khởi động chương trình “Métiers d’Excellence”, đặc biệt là ra mắt với một sự kiện vào ngày 19 tháng 10 nhằm tôn vinh những tài năng trong lĩnh vực chế tác trang phục. Mục tiêu của chương trình “Métiers d’Excellence” là đẩy nhanh việc truyền đạt các kỹ nghệ cho thế hệ trẻ, để từ đó tuyển dụng thế hệ tiếp theo, tránh cho các tay nghề bị mai một.
Trong ngành thời trang không chỉ có vị trí nhà thiết kế, nhiếp ảnh gia, người mẫu mà còn đội ngũ thợ thủ công tay nghề cao. Đây là loại hình công việc có thu nhập ổn định và được săn đón trong ngành thời trang hiện nay, nhất là với thợ có kinh nghiệm và tay nghề cao. Nếu bạn yêu thích công việc thủ công và say mê với chúng, hãy thử tìm hiểu về những cánh cửa cơ hội đang rộng mở này nhé!
—
Là người hoạt động trong showbiz rất nhiều năm, đã có những thời điểm bản thân Hương Giang loay hoay vì không biết bản thân sẽ phải làm thế nào để bứt phá khỏi những thứ mình đang có. Đó tạm gọi là một trạng thái… lỡ cỡ. Nói là chưa nổi tiếng cũng không đúng, nhưng để bước lên vị trí cao hơn thì cũng chưa biết phải bắt đầu như thế nào. Và đó cũng là lý do cô ra mắt The New Mentor – mang đến cơ hội cho những người cũng đang tốt công việc của mình, hoặc đã có những thành công nhất định nhưng muốn bước lên những nấc thang cao hơn. Có thể nói, The New Mentor là một trong những chương trình mà Hương Giang đã chuẩn bị lâu và dành nhiều tâm huyết nhất và mang đến cho cô bài học cốt lõi quan trọng, đó là nếu chúng ta luôn tin vào những gì mình đang làm, và khi kiên trì đến cùng, chắc chắn nó sẽ thành công.
FACE – The Fashion Design Academy TUYỂN SINH KHÓA HỌC FASHION DESIGN FOUNDATION – THIẾT KẾ THỜI TRANG NỀN TẢNG
Khai giảng: 07.05.2024 hoặc 14.5.2024 (có khung giờ học SÁNG – TỐI)
*Promotion: Học bổng 20% toàn khoá học + Túi tote canvas FACE và bộ dụng cụ học tập (kéo, thước, vải mộc…) trị giá 1.000.000đ.
Bạn đam mê thiết kế thời trang và muốn bắt đầu tham gia vào lĩnh vực này hay muốn xây dựng thương hiệu thời trang cá nhân? Hãy bắt đầu tìm hiểu thời trang qua khóa học Nhập môn thời trang – Fashion Design Foundation tại FACE – The Fashion Design Academy.
Không chỉ dừng lại ở lý thuyết, chương trình còn mang đến cho bạn những trải nghiệm thực tiễn thông qua các buổi thực hành. Từ những kiến thức được học giúp bạn hiểu căn bản về lĩnh vực thiết kế thời trang, cấu trúc trang phục để từ đó kiểm soát được chất lượng sản phẩm khi làm việc với nhà xưởng, hay có nền tảng kiến thức đủ vững chắc để theo đuổi giấc mơ trở thành nhà thiết kế thời trang chuyên nghiệp.
Mặt khác, khóa học của FACE – The Fashion Design Academy không chỉ mang lại kiến thức và kỹ năng, mà còn mở ra cơ hội nghề nghiệp đầy hứa hẹn trong ngành thời trang. Bạn sẽ có cơ hội làm việc cho các thương hiệu nổi tiếng hoặc thậm chí tự khởi nghiệp sau khi hoàn thành khóa học.
Đừng bỏ lỡ cơ hội trở thành một chuyên gia trong ngành thời trang. Hãy đăng ký ngay hôm nay để bắt đầu hành trình thú vị của bạn. Inbox để nhận ngay lịch học cụ thể nhé!
—
Lan Khuê không sở hữu vẻ đẹp tiêu chuẩn được nhiều người yêu thích của người con gái Việt – khuôn mặt của cô sắc với sống mũi thẳng và gò má cao, khác xa với những “khuôn trăng”, “nét ngài”. Đó là vào năm 2014, Khuê thay đổi những chuẩn mực về quan điểm cái đẹp khi một người mẫu như cô tham gia thi hoa hậu. Cá tính đó theo Khuê đến hiện tại, khi cô luôn chọn cách sống ngoài định kiến, vượt khỏi những vai trò xã hội đã đóng khung cho người trong ngành giải trí, bằng cách dấn thân vào nhiều lĩnh vực khác.
“Định kiến luôn tồn tại. Việc của mình là cứ đi con đường của mình, không ngừng học hỏi, hoàn thiện bản thân và tận hưởng những trái ngọt.” Có lẽ một phần nhờ vào cá tính đó, cộng hưởng cùng những thành tựu mà Khuê đã đạt được trong những năm chinh chiến làm nghề mà cô trở thành một trong những đại diện hoàn hảo phá tan định nghĩa thông thường của “Dragon Lady”.
#WOOT24 WOMEN OF ART | HAZEL NGUYỄN – NGHỆ SĨ PIANO, VÀ “HỆ SINH THÁI ÂM NHẠC CỔ ĐIỂN”
“Đối với Hazel, một người yêu nhạc hay một nghệ sĩ chơi bất kỳ dòng nhạc nào, nên có sự ‘dễ tính’, hay ‘open-mind’, tức là một tấm lòng cởi mở. Sẵn sàng đón nhận những cái mới, sẵn sàng chấp nhận những cái khác biệt. Mình chấp nhận những quan điểm nghệ thuật khác biệt, chính là chấp nhận những cái tôi khác, những cách diễn đạt khác, những cá thể khác trong cộng đồng.” – Nghệ sĩ piano Hazel Nguyễn chia sẻ.
Cùng đón xem những chia sẻ của Hazel Nguyễn tại WOMEN OF OUR TIME 2024.
Đọc thêm bài viết tại đây:
https://www.lofficielvietnam.com/…/woot24-hazel-nguyen…
#WeddingSymphony | 11:11 ESPACE – NHÀ TÀI TRỢ ĐỒNG HÀNH CÙNG LOVE STORY VIDEO PODCAST
Đồng hành cùng Love Story Video Podcast là 11:11 Espace – một không gian sáng tạo và đầy tinh tế, góp phần kiến tạo nên những thước phim thu hút và ấn tượng lưu giữ những khoảnh khắc ấm áp của các cặp đôi khách mời.
Nằm giữa lòng Thảo Điền hiện đại và phóng khoáng, 11:11 Espace sở hữu không gian nghệ thuật lý tưởng dành cho các nghệ sĩ, nghệ thuật gia thỏa sức sáng tạo, thể hiện phong cách và trưng bày tác phẩm. Với sức chứa 250 người, 11:11 Espace cũng là địa điểm đáng giá để hiện thực hóa các ý tưởng tổ chức sự kiện quy mô lớn nhỏ với đa dạng chủ đề. Bên cạnh thế mạnh về không gian, đội ngũ nhân viên của 11:11 Espace là những con người vô cùng năng động và chuyên nghiệp, sẵn sàng hỗ trợ mọi lúc để sự kiện diễn ra một cách hoàn hảo.
Wedding Symphony trân trọng giới thiệu 11:11 Espace – Nhà tài trợ địa điểm của Love Story Video Podcast, hứa hẹn sẽ mang đến những khoảnh khắc đầy lãng mạn của các cặp đôi một cách trọn vẹn.
–
Về LOVE STORY VIDEO PODCAST
Chuỗi Video Series với sự xuất hiện của những cặp đôi ảnh hưởng bậc nhất. Tại đây, họ sẽ kể về hành trình yêu và thông qua những bài học đúc kết trong hành trình đầy cảm hứng đó để lan tỏa những năng lượng tích cực nhất đến những cặp đôi đang chuẩn bị bước vào ngày trọng đại.
Về WEDDING SYMPHONY
WEDDING SYMPHONY là platform được ra mắt bởi LUXUO Media Vietnam Group với mang đến trải nghiệm đa giác quan của ngành Cưới cao cấp, đồng thời trở thành cầu nối giúp nâng tầm nghệ thuật cưới xa xỉ, tôn vinh các giá trị bản sắc và các sáng tạo độc bản của những cá nhân chuyên nghiệp đã gặt hái được nhiều thành tựu trong việc thêu dệt hạnh phúc cho những cặp uyên ương.
#LOFFICIEL #LOFFICIELVietnam
#LUXUO #LUXUOVietnam #WEDDINGSYMPHONY #LOVESTORY #1111Espace
#WeddingSymphony | MC & BTV KIỀU KHANH – HOST CHÍNH THỨC CỦA LOVE STORY VIDEO PODCAST
Wedding Symphony trân trọng giới thiệu MC & BTV Kiều Khanh – người đảm nhận vai trò host của Love Story Video Podcast lần này. Với phong cách dẫn đầy duyên dáng và tinh tế, Host Kiều Khanh chắc chắn sẽ mang đến những khoảnh khắc thú vị và xúc động của các cặp đôi khách mời tham dự chuỗi podcast, khám phá những câu chuyện tình yêu độc đáo và đầy cảm hứng.
Trên hành trình hơn 10 năm kinh nghiệm trong lĩnh vực dẫn chương trình song ngữ, Kiều Khanh không chỉ là một MC tài năng từng tham gia nhiều chương trình với đa dạng chủ đề được sản xuất bởi các kênh truyền hình như HTV, SCTV, VTC, FBNC, mà còn là người có chuyên môn trong nghề biên tập và lĩnh vực sáng tạo, thời trang, phong cách sống. Với kinh nghiệm dày dặn cùng khả năng dẫn dắt thu hút, MC Kiều Khanh hứa hẹn sẽ mang đến cho quý khán giả những trải nghiệm podcast vô cùng đặc biệt, nơi các chàng và các nàng có thể học hỏi những bí quyết xây dựng một mối quan hệ hạnh phúc, đồng thời tìm kiếm niềm tin và hy vọng vào tình yêu.
Hãy cùng chào đón MC Kiều Khanh và theo dõi Love Story Video Podcast của Wedding Symphony để khám phá những câu chuyện và bài học về tình yêu và hôn nhân nhé!
–
Về LOVE STORY VIDEO PODCAST
Chuỗi Video Series với sự xuất hiện của những cặp đôi ảnh hưởng bậc nhất. Tại đây, họ sẽ kể về hành trình yêu và thông qua những bài học đúc kết trong hành trình đầy cảm hứng đó để lan tỏa những năng lượng tích cực nhất đến những cặp đôi đang chuẩn bị bước vào ngày trọng đại.
Về WEDDING SYMPHONY
WEDDING SYMPHONY là platform được ra mắt bởi LUXUO Media Vietnam Group với mang đến trải nghiệm đa giác quan của ngành Cưới cao cấp, đồng thời trở thành cầu nối giúp nâng tầm nghệ thuật cưới xa xỉ, tôn vinh các giá trị bản sắc và các sáng tạo độc bản của những cá nhân chuyên nghiệp đã gặt hái được nhiều thành tựu trong việc thêu dệt hạnh phúc cho những cặp uyên ương.
#LOFFICIEL #LOFFICIELVietnam
#LUXUO #LUXUOVietnam #WEDDINGSYMPHONY #LOVESTORY #MCKieukhanh
#WOOT24 WOMEN OF BUSINESS | LINH BERRY – TẦM NHÌN CỦA NGƯỜI ĐI ĐẦU
Là chủ tịch thương hiệu Weilaiya và Elvawell, nhà sáng lập và điều hành tập đoàn Wonder Union Nguyễn Diệu Linh (Linh Berry) luôn ở 2 trạng thái: dốc toàn lực và tiến về phía trước.
Có thể thấy, để xây dựng một thương hiệu mới hoàn toàn, từ bước khởi đầu đã là một thách thức, bởi sức ảnh hưởng của thương hiệu đối với đại chúng trong thời gian đầu rất khó khăn. Weilaiya được doanh nhân Linh Berry đưa về Việt Nam khi còn ở độ tuổi rất trẻ, là một thương hiệu chăm sóc da và tóc có nguồn gốc từ Hồng Kong. “Khi đó, tôi rất chắc chắn rằng Việt Nam là một thị trường có tiềm năng rất lớn, việc theo đuổi cái đẹp, thời trang của người Việt, sự yêu thích dành cho sản phẩm chất lượng cao, tâm huyết khởi nghiệp nhẹ nhàng… đều được người dân tại đây biết đến.”
TRANG ĐIỂM CHỈ BẰNG MỘT THỎI SON, LIỆU CÓ KHẢ THI?
Trong khi phần đông mọi người đang đua nhau lấp đầy tủ quần áo mùa hè với đủ đầy màu sắc rực rỡ, thì tôi lại bắt đầu cất đi những bảng màu mắt nhiều ô, phấn má hồng và hộp tạo khối thần thánh trên bàn trang điểm để đón nhận xu hướng make-up mới đang “gây bão” trong thời gian gần đây.
Nếu chăm chỉ cập nhật tin tức, bạn sẽ phát hiện xu hướng trang điểm tối giản đang này càng được ưa chuộng. Việc giảm thiểu son phấn không chỉ giúp bạn tìm lại chính vẻ đẹp tự nhiên vốn có của mình mà còn là khởi điểm tốt để bắt đầu lối sống tối giản. Với những người luôn mất cả tiếng đồng hồ để make-up mỗi sáng, các beauty blogger đã mang đến giải pháp tối ưu hơn khi chỉ sử dụng một cây son đa năng tạo điểm nhấn cho toàn bộ khuôn mặt. Không chỉ môi mà cả mắt, má và thậm chí cả việc tạo khối khuôn mặt, tất cả đều được thực hiện bằng son. Phương pháp này góp phần tạo ra một sự thống nhất thú vị về gam màu.
#WOOT24 WOMEN OF BEAUTY | HUYỀN BABY – “ĐÔI KHI NGOẠI HÌNH LÀ TRỞ NGẠI”
Đối với Huyền Baby, 10 năm vắng bóng trong lĩnh vực nghệ thuật không hề nuối tiếc, bởi ai cũng sẽ có một ánh hào quang riêng cho bản thân. Đó là lúc cô có cho mình những mục tiêu khác. Chuyển sang phát triển ở mảng kinh doanh, và khi nhìn lại, quãng thời gian khá dài đó đã mang đến cho Huyền nhiều trải nghiệm và trưởng thành hơn, để có được Huyền Baby như hiện tại.
Do vậy, năm 2023, việc trở lại làng giải trí với sân khấu “Chị Đẹp Đạp Gió Rẽ Sóng” là một trong những quyết định cần rất nhiều thời gian để cân nhắc đối, cuối cùng mở ra con đường hoàn toàn mới cho cái tên “Huyền Baby”.
Đọc thêm bài viết tại đây:
https://www.lofficielvietnam.com/…/woot24-huyen-baby…
#WOOT24 WOMEN OF ART | CHI PU TRONG HÀNH TRÌNH CỦA MỘT CẦU NỐI VĂN HOÁ
Còn nhớ hồi mới lần đầu đóng phim truyền hình, Chi nói: “Sau này tôi muốn mọi người nhớ đến mình với cái tên diễn viên Chi Pu, chứ không phải hot girl”. Gần 15 năm nhìn lại, Chi Pu đã đi xa hơn nhiều những gì mình từng đặt ra, khi thành công ở thị trường tỷ dân ở vai trò nghệ sĩ giải trí, thậm chí, mang hương vị phở và văn hoá Việt tới thị trường quốc tế. Ở hiện tại, cô tìm thấy đam mê ở điện ảnh và âm nhạc, và mới nhất là kinh doanh.
Nhóm nhạc nam thần tượng Hàn Quốc có thành viên người Việt Hanbin – Tempest xác nhận lựa chọn TP.HCM là nơi tổ chức live concert đầu tiên trong sự nghiệp vào lúc 19:00 ngày 15-6 sắp tới, tại Nhà thi đấu Phú Thọ (Số 1 Lữ Gia, phường 15, Quận 11).
Được đặt tên theo tên xưởng và cửa hàng đầu tiên của Louis Vuitton vào năm 1854, ở số 4 Rue Neuve-des-Capucine, túi xách Capucines mang trong mình định mệnh trở thành một trong những huyền thoại của thương hiệu ngay từ khi ra mắt. Trải qua 250 công đoạn thủ công để thành hình, gắn mình với những nàng IT Girl, và hiện diện dưới nhiều dạng thức nghệ thuật dưới bàn tay của những nghệ sĩ đương đại nổi tiếng nhất, Capucines không còn giới hạn mình trong một chiếc túi. Đó là nghệ thuật, biểu tượng, và di sản của Louis Vuitton.
Không phải ai bước vào kinh doanh cũng tự tin nói rằng con đường này phù hợp với mình. Sau những thành công đạt được, nữ doanh nhân Linh Phạm đúc kết được rằng, bản thân chỉ vỡ mộng khi dừng lại ở việc mơ mộng và tưởng tượng quá nhiều về kết quả mình muốn mà không có chiến lược và hành động cụ thể để thực hiện những điều mình mơ ước. Ở thời điểm hiện tại, Linh Phạm hoàn toàn tin tưởng rằng bất cứ ai, bao gồm cả bản thân chị, nếu kiên nhẫn và nỗ lực đủ lâu và tìm được niềm vui trong công việc mình đang làm, thì có thể thích nghi và phát triển trong bất kỳ lĩnh vực nào.
Từ ngày 27 tháng 4 đến 1 tháng 6 năm 2024, triển lãm “Đoạn phiến | Thuật” sẽ diễn ra tại không gian của Ô Art Bar, trưng bày các tác phẩm tranh lụa trong giai đoạn sáng tác thứ hai của hoạ sĩ trẻ Lê Nguyễn Minh Như. Thực hành nghệ thuật của Minh Như có thể ví như một chiếc phễu nhỏ, nơi những suy niệm, hoài nghi về bản sắc và thực tại được giãi bày từ tốn, rỉ rả nhưng gạn lọc và sâu xa.
Gọi tên triển lãm là “Đoạn phiến | Thuật” thực chất chính là gọi tên kỹ thuật truy vết sáng tạo của Minh Như. Từ năm 2021, nữ hoạ sĩ đã thực hành ghi chép lại những mảnh vỡ của giấc mơ để truy xét sự mơ hồ của cuộc sống. Cũng như Carl Jung xem giấc mơ là lăng kính thấu thị vô thức tập thể lẫn phức cảm cá nhân, Minh Như diễn dịch giấc mơ để chạm đến những ẩn ức sâu xa trong lòng, từ đó đến gần hơn với sự thành toàn. Vô thức bật ra trong mộng mị, nay được tư liệu hoá dưới dạng thức chữ và hình đầy đứt gãy, để rồi khi cảm thức tròn đầy, Như tự do liên tưởng, ghép nối các chủ thể với nhau trong một bối cảnh tổng hợp rời xa mặt nghĩa biểu trưng thông thường. Trong thời khắc ấy, cô vẽ như một lẽ phải xảy ra, khó lòng né tránh.
Trở đi trở lại trong những bức hoạ của Minh Như là hình ảnh phóng chiếu tự mình, vừa thấp thoáng đồng hiện với dáng hình tha nhân qua những lọn tóc đan bện nối kết. Minh Như luôn nhìn mình trong sự kết nối với tha nhân, nhìn ký ức cá nhân trong tương quan với ký ức tập thể để tri nhận một sự lệch khớp, bấp bênh, hoang mang hay lạc lõng. Cảm thức hoài nghi ấy cũng từng hiện hữu trong tranh của hoạ sĩ Nhật Bản Tetsuya Ishida, nơi những nhân vật đồng thả trôi cái nhìn lưng chừng giữa không gian và thực tại thì suy tàn đứt gãy. Tất thảy hồi quy về “ký ức của những người buộc phải chịu đựng sức nặng của sự tồn tại hiện sinh” (chữ của Như).
Một Thu Hoài mang trong mình rất nhiều bài học, rất nhiều vỡ lẽ sâu sắc vì những vết thương, những trải nghiệm đối diện “được – mất”, đến hôm nay, khi hỏi chị cảm thấy hạnh phúc và tự hào về điều gì nhất khi nhìn lại sự nghiệp của mình, chị không ngần ngại trả lời, đó là hai thứ: niềm tin của khách hàng trong suốt 20 năm và điều còn lại là khi nhắc đến Khơ Thị, người ta sẽ nghĩ ngay tới Thu Hoài. Và nhắc tới Thu Hoài, nhiều người sẽ nghĩ tới công việc mà chị theo đuổi và coi như sứ mệnh của cuộc đời mình: Làm đẹp!
“I TOLD YA” TỪ CHIẾC ÁO BÌNH THƯỜNG ĐẾN MỘT BIỂU TƯỢNG THỜI TRANG
Không có gì ngạc nhiên khi chúng ta nói “Challengers” là một tác phẩm điện ảnh khiến mọi tín đồ thời trang phải mê đắm. Có thể là từ những phân cảnh thời trang vô cùng ấn tượng của nữ diễn viên Zendaya từ trong phim đến ngoài đời thật, hay phong cách cá nhân thú vị của dàn mỹ nam Mike Faist hay Josh O’Connor và thậm chí là chiếc áo trứ danh in khẩu hiệu “I TOLD YA” được sáng tạo bởi Giám đốc sáng tạo LOEWE – Jonathan Anderson nhằm quảng bá cho bộ phim.
Từ một sản phẩm chẳng có gì để bàn tán, đến một biểu tượng của thế giới khi chiếc áo này từng được con trai Cựu Tổng thống John F. Kennedy mặc khi đang chơi ném đĩa với chú chó cưng của mình vào năm 1990 (khoảnh khắc được thương hiệu tái hiện lại trong chiến dịch quảng bá của mình với nam người mẫu Tommy Hackett). Điều bất ngờ hơn, chiếc áo này còn được các paparazzi bắt gặp khi anh đang đi dạo với người vợ của mình và rất nhiều lần sau đó.
Hôm nay, nhà mốt LOEWE đã chính thức mở bán dòng sản phẩm vô cùng đặc biệt này với 2 thiết kế tối giản, phù hợp với không khí đầy sôi động và náo nhiệt của mùa hè, và chắc chắn sẽ là một item không thể thiếu trong tủ đồ của bất cứ “Challengers” nào. Bạn nghĩ sao về những chiếc áo này, hãy cho L’OFFICIEL Vietnam được biết nhé!
“The Roundup: Punishment” (tựa tiếng Việt: “Vây Hãm: Kẻ Trừng Phạt”) là bộ phim thứ 4 trong loạt phim hài, hành động Roundup do ‘cú đấm thép’ Ma Dong Seok đóng chính. Phim vừa được công chiếu tại Việt Nam từ ngày 26/4/2024.
#WOOT24 WOMEN OF FASHION | TIÊN NGUYỄN – VƯỢT LÊN ĐỊNH KIẾN “NGẬM THÌA VÀNG”
Sinh ra và lớn lên trong một gia đình có truyền thống kinh doanh thời trang, thay vì cảm thấy áp lực với thành tựu của thế hệ đi trước, Tiên Nguyễn coi đó là động lực để bản thân nỗ lực nhiều hơn. Cô luôn cố gắng làm tốt trọng trách của mình nên khi được chính thức bổ nhiệm là CEO của DAFC, cô đã không bị động và sẵn sàng đảm nhận vai trò này. Cô luôn cảm thấy may mắn và biết ơn khi cha mẹ đã đặt nền tảng vững chắc, giúp cô có thể sống hết mình với đam mê trong lĩnh vực quản lý kinh doanh thời trang và phát huy những giá trị tốt đẹp được kế thừa từ cha mẹ.
Mỗi lần vấp ngã cũng là một bài học quý báu để Tiên Nguyễn tích lũy kinh nghiệm và trở nên tự tin hơn, và sau mỗi chặng đường ấy, dấu ấn của cái tên “Tiên Nguyễn” lại ngày càng bộc lộ rõ nét hơn.
Đọc thêm bài viết tại đây:
https://www.lofficielvietnam.com/…/woot24-tien-nguyen…
#LOFFICIELVNCover #CHANELHighJewelry #CHANEL1932 #BaoHoa
L’OFFICIEL APRIL 2024 ISSUE | THE EXQUISITE
90 năm sau ngày ra đời bộ sưu tập Trang sức Cao cấp đầu tiên do Gabrielle Chanel thiết kế, Xưởng Sáng tạo Trang sức Cao cấp CHANEL đã lấy cảm hứng từ tinh thần hiện đại của “Bijoux de Diamants” để tạo nên một câu chuyện mới: “1932”.
Bộ sưu tập Trang sức Cao cấp “1932” là một chuyến du hành vượt thời gian và không gian để ngắm nhìn chuyển động của các hành tinh. Từ bộ sưu tập nguyên bản huyền thoại, Patrice Leguéreau, Giám đốc Xưởng sáng tạo Trang sức Cao cấp của CHANEL, đã giữ lại chủ đề về các thiên thể, sự thuần khiết của đường nét và sự tự do của cơ thể, vẽ nên một bản đồ mới về bầu trời. Bộ sưu tập này đã thể hiện đầy đủ vốn sống độc đáo của nhà thiết kế huyền thoại, người đã làm thay đổi quan niệm về trang sức cao cấp thời bấy giờ.
“Phubbing” được coi là một hành vi phổ biến trong thời đại công nghệ số. Nó không chỉ làm suy giảm chất lượng các mối quan hệ, mà còn có thể dẫn đến cảm giác bị bỏ rơi, cô lập và thậm chí là trầm cảm.
#LOLOVE #LVCapucines GIẢI MÃ LOUIS VUITTON CAPUCINES: TẠI SAO LẠI ĐƯỢC GỌI LÀ “THE NEW CLASSIC”?
Túi Capucines là thiết kế biểu tượng cho giá trị di sản của Louis Vuitton, từ đóa hoa Monogram trên nắp túi đến chi tiết đinh tán trên mỗi chiếc vòng nối tay cầm đều tượng trưng cho bề dày lịch sử của nhà mốt Mỗi chiếc túi Capucines phải trải qua hơn 250 công đoạn thủ công để biến những mảnh da Taurillon thành sản phẩm hoàn chỉnh, được giám sát kỹ lưỡng dưới đôi mắt của những nghệ nhân lành nghề nhất.
Bên cạnh các sáng tạo được ra mắt và làm mới qua mỗi mùa mốt, di sản của thương hiệu được tiếp nối đầy sáng tạo khi hợp tác với những tên tuổi lớn trong thế giới nghệ thuật và thiết kế hiện đại, như Frank Gehry, Sol LeWitt, Olafur Eliasson… Sở hữu chiếc túi Capucines không đơn thuần là có trong tay một biểu tượng thời trang của phái nữ, mà còn trở thành một phần trong lịch sử lâu dài của Louis Vuitton.